Чем может нравится картина
«Почему мне нравится?»
Представьте себе короткий разговор с человеком, который только что купил картину. — А почему вы выбрали и купили именно эту картину? — Ну, она мне нравится… красивая… Большинство людей ответят на этот вопрос так или приблизительно так. И конечно они правы. Мы все в большинстве, выбирая, ориентируемся по тому, что нам нравится. Само это понятие — элемент нашего вкуса, который у всех свой. Но если повнимательней присмотреться, то мы заметим, что часто вкусы людей могут совпадать, независимо от их культуры, места жительства и других различий. А с ним и выбор. И здесь есть своя закономерность.
Представьте себе, что предыдущий разговор продолжился следующим вопросом: — А почему вам этот холст нравится? — Нравится и всё. А почему. Не знаю. Ответить на этот вопрос может быть непросто. Потому что очень многое может влиять на это наше «нравится».
Объединить наш выбор с другими людьми может не только сходство вкусов, но и то, как была написана картина. И в этом «как» и кроются свои закономерности. Это так называемая «кухня» художника, где есть свой порядок, свои законы, техника, творчество и так далее. И если приоткрыть для себя завесу этой «кухни» художника, можно не только понять, почему мне нравится та или иная работа, но и знать, что искать в них, чтобы она мне приносила удовольствие и наслаждение, когда я её куплю.
Один из таких законов живописи, который влияет на нас – это композиция. Это целая наука, которой посвящены много трудов. Мы не будем вдаваться во все тонкости и сложности этой науки, но скорее попробуем что-то из неё взять для наших чисто практических целей.
Композиция подразумевает, что между различными объектами, которые изображены, должна существовать взаимосвязь. Эта связь подразумевает форму, цвет, пространство. Изображенные предметы должны гармонично сочетаться. Именно эта гармоничная взаимосвязь и влияет на то, что картина может нравится многим. Это видно на примере мастеров прошлого, картины которых особенно отличались этим умением художника построения композиций. Наше человеческое зрительное восприятие устроено так, что, даже не осознавая и не понимая этого, мы для себя выделяем эту гармонию изображённых предметов на холсте и нам начинает эта картина нравится.
В качестве примера, можно взять наше слуховое восприятие. Когда мы наугад нажимаем клавиши пианино, то слышим неприятное звучание, режущее слух. А если попросить, того кто умеет играть, просто взять какой-то аккорд, то наше ощущение совсем другое. Мы можем вообще не разбираться в музыке, не иметь ни слуха, ни голоса, но, наверняка, мы различим бодрое (мажорное) звучание аккорда или лирическое (минорное). Почему так? Так устроено наше ухо и это особенность строения нашего мозга, способного различать подобное. Мы так созданы, чтобы наслаждаться прекрасным.
То же можно сказать и о нашем зрительном восприятии. Возможно, мы совсем не разбираемся в живописи. Но когда в следующий раз мы пойдем в галерею или на рынок, чтобы купить какую-то картину, мы можем специально, разглядывая картины, искать в них гармонию предметов, сочетания цвета, освещение, пространство.
«Живопись – это поэзия, которую видят, а поэзия – это живопись, которую слышат» — Леонардо да Винчи.
Спросите себя, нравится ли мне как сочетается то, что нарисовано? Скорее всего мы не сможем себе ответить во всех подробностях, как это сделал бы искусствовед или художник. Но мы можем, имея это ввиду, почувствовать, как бы глазами «услышать», как «звучит» эта картина. И если эта гармония сочетания в картине есть, то нам это принесёт приятные ощущения от увиденного.
Чтобы лучше всего освоить что-то для себя новое, хорошо посмотреть, как это получается у других. Я сам стараюсь рассматривая холсты, обнаруживать как сочетаются изображенные объекты или увидеть композицию. Об этом пойдет речь в следующей статье.
Чем может нравится картина
Войти
Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal
В чем привлекательность пейзажей
Известно, что пейзажи, как самостоятельный жанр живописи, появились сравнительно недавно. Произведения, в которых основной предмет изображения – природа, только в 17-м столетии начали пользоваться популярностью. Конечно, в пейзажах иногда изображают людей, но как второстепенных персонажей.
Аллегорическая фигура Италии. Художник: Филипп Вайт
Юдифь. Художник: Джорджоне, 1505
Портрет герцога Федериго Монтефельтро и герцогини Баттисты Сфорца. Художник: Пьеро-делла Франческа
Долгое время многоцветье окружающего мира служило красивым фоном, на котором разворачивались сюжеты картин, но нужно отдать должное тому факту, что именно благодаря этому мы не только имеем возможность видеть лица людей давно минувших веков, судить о той моде, том быте, лицезреть запечатленные исторические события, но и многое узнаем об идеях, которыми жило общество, о мировоззрении. Ведь частое обращение художников к религиозным сюжетам и сценам из древних мифов свидетельствует о духовных исканиях человечества. Легко понять, что во времена, когда не было ни кино, ни телевидения, ни газет, изобразительное искусство являлось чуть ли не единственным наглядным выразителем этих исканий – наглядной агитацией и таким образом участвовало в становлении моральных и этических устоев общества. Пейзажи не могли выйти на первый план.
В наши дни изобразительное искусство ни на шаг не отошло от этой задачи, но получило расширенные возможности благодаря новым жанрам и направлениям. Пейзажный жанр дает возможность говорить исключительно о красоте мира, в котором мы живем, о том, что эту красоту нужно ценить и беречь.
Ниже две мои пейзажные работы: «Кавказские горы» и «Чайка по имени Джонатан».
Земная природа кажется вечной в сравнении с человеческой жизнью или даже с жизнями многих поколений и, любуясь величественными панорамами или даже просто крошечным цветочком мы обычно останавливаемся, забываем на миг о привычном ходе жизни. Происходит что-то напоминающее пробуждение от сна – такое себе переключение с «текучки» на вечность. Но самое интересное, что это любование одаривает нас прикосновением к красоте в ее самом чистом виде, не пробуждая каких-либо страстей, зависти, сожалений или желания обладать этим.
Пруд с водными лилиями. Художник: Клод Моне, 1899
Лесные дали. Художник: Шишкин Иван, 1884
Берег моря. Художник: Исаак Левитан, 1886
Пшеничное поле с кипарисами. Художник: Винсент ван Гог, 1889
Неоспорима красота человеческого тела и велик талант мастеров, передавших нам портреты и сцены религиозных, мифологических или исторических событий, но картинный сюжет в душе любого человека немедленно рождает отклик: персонажи могут вызывать восторг, сострадание, ненависть, любовь и т.д. И только пейзажи вызывают один лишь восторг, умиротворяют сознание, дают чистую энергию красоты, вечности и незыблемости прекрасного. Именно поэтому я пишу пейзажи и, наверное, по тем же причинам пейзажи нравятся очень многим людям.
Живопись и психотип: как характер влияет на выбор картины
Анализ личности по рисункам — один из ведущих и наиболее точных методов в психологии. Художники фонда «Шедевр» знают, что рассказать о человеке могут не только нарисованные им картинки, но и приобретенные полотна.
Если хотите разгадать малознакомого человека, присмотритесь, какими холстами он украшает дом или офис: так вы определите психологический склад, черты характера, предпочтения и поймете, как наладить общение. А картины друзей и родственников расскажут о скрытых сторонах личности.
Как определить характер по изображению
Первое, на что мы обращаем вниманием — само изображение. По нему же и проводят основной анализ личности.
Портреты. Изображения других людей говорят о том, что индивид любит наблюдать за посторонними и старается влиять на них. Причем сам держится на расстоянии и несколько отстраненно. Автопортреты предпочитают личности, которые стремятся стать лучше других. Так они демонстрируют себе и окружающим свою значимость.
Что говорят о человеке цвета на картинах
В определении характера личности играет роль то, в каких цветах написаны картины. Яркие оттенки выбирают те, которым не хватает новых событий и ярких впечатлений. Темным цветам отдают предпочтение люди, склонные к уединению и самоанализу.
Присмотритесь к цветам на полотне: они помогут раскрыть личность. Так:
На что указывает размер и расположение холстов
Помогает раскрыть психотип человека то, какого размера картины он выбирает, где и как их вешает.
Напротив, маленькие изображения выбирают интроверты. Они переживательны, часто стесняются рассказывать о своих эмоциях. Не заводят много друзей, предпочитают веселой шумной компании общение с парой близких людей.
Жизненные приоритеты можно определить по тому, где человек повесил картину:
• В прихожей — любит производить впечатление: хозяин нарочито выставляет на показ холсты, чтобы продемонстрировать свою неординарность
• В гостиной — человек открытый, любит гостей, ценит мнение окружающих, поэтому размещает картины на заметных местах, пытаясь впечатлить других
Зная психологию рисунка, вы сможете разгадать личность, узнать ее сильные и слабые стороны. Также это отличный способ определить скрытые переживания человека и помочь ему решить проблемы. Держите в уме статью-шпаргалку от сотрудников художественного фонда «Шедевр» и будете читать людей как открытые книги.
Картина Яблонской «Утро» — описание, впечатление, критика и пример сочинения
Среди русских и украинских художниц не так много личностей, которые заслуживают особого внимания ценителей этого вида искусства. Одной из таких считается Татьяна Ниловна Яблонская. Сочинение по картине «Утро» ученики пишут в 6−7 классе. Это простое полотно, которое вызывает массу впечатлений и эмоций. Каждый составляет о нем собственное мнение. Однако для анализа творчества необходимо ознакомиться с биографией художницы.
Сведения о художнике
Татьяна Ниловна родилась в Смоленске в феврале 1917 года. Отец ее был художником, а также совмещал это с преподавательской деятельностью. Яблонский был талантливым человеком, который смог передать свои способности дочери. Среднюю школу Таня закончила в Луганске в 1933 году. После этого поступила в Киевский художественный техникум.
Уже в детские годы девочка знала, что ее призвание — заниматься живописью. После техникума Яблонская поступает в институт и оканчивает его, получив специальность художник-живописец. В студенческий период Татьяна пишет довольно интересные картины, которые производят на многих сильное впечатление. К концу учебы на ее счету было около 30 выставок не только в Москве, но и в Будапеште, Лондоне, Киеве.
Однако слава и многочисленные награды не повлияли на творчество и личность самой художницы. Ее главной целью оставалась живопись Уже после окончания института она мечтала только писать. Дважды Татьяна была замужем за художниками, имела трех дочерей. Самая старшая причастна к истории создания картины «Утро».
На все Яблонская имела собственный взгляд и открыто протестовала против режима, если появлялась возможность. Жизнь женщины нельзя назвать простой:
После откровения Татьяны Ниловны ее сняли со всех руководящих должностей, но через некоторое время восстановили. Много лет Яблонская работала в Киевском государственном художественном институте, была наставницей для многих известных живописцев. В 1999 году у Татьяны случился инсульт, через 6 лет она скончалась.
История создания
Художественные критики и сегодня не могут точно сказать, что вдохновило автора на создание полотна. Жанр картины Яблонской «Утро» неопределенный, ведь сама художница не была довольна работой. Несмотря на это, многие специалисты пытались создать репродукцию этого полотна, чтобы наиболее точно передать настроение автора и девочки, изображенной на нем.
Картина была написана в 1954 году. В этот период Яблонская была довольно популярна, ведь за 5 лет до этого ее полотно «Хлеб» стало основой в экспозиции Третьяковской Галереи. Художница давала название свои работам спонтанно, они в большинстве случаев передавали ее настроение и отношение к написанному. Ее пейзажи заслуживали особого внимания.
Однако эта работа стала одной из наиболее популярных. На холсте были использованы масляные краски. В центре сюжета находится старшая дочь Яблонской — Елена. В то время семья жила небогато, поэтому убранство комнаты более чем скромное. Уже взрослая Елена вспоминает, что стеснялась приглашать подруг в свою коммунальную квартиру из двух комнат. Она говорит, что на тот момент картины матери висели на выставках рядом с шедеврами Репина и Шишкина, но никакого дохода это не приносило.
Описание картины
Холст имеет довольно большой размер. В высоту достигает 169 см, в ширину — 110 см. На нем изображена девочка в первые минуты после пробуждения. За окном теплое утро, солнечные лучи проникают в небольшую комнату, освещают ее, делая праздничной. Несмотря на скромное убранство, героиня не унывает. Она способна радоваться со всей своей детской непосредственностью.
Скорее всего, девочка учится в 6−7 классе средней школы, в это утро ей необходимо идти на занятия. Можно увидеть неубранную постель, простой завтрак, который располагается на столе рядом с кроватью. Недалеко от стола стоит стул. На нем находится одежда, аккуратно сложенная.
Если ценитель искусства обратит внимание на балконную дверь, то увидит, что она открыта. Сама же девочка одета в простую белую футболку и короткие черные шорты. Именно это наводит на мысль о теплой погоде. Скорее всего, за окном теплый май или сентябрь, когда погода радует своей мягкостью и постоянством. Возможно, именно это стало причиной радости, которую излучает героиня полотна. Помимо этого, стоит обратить внимание на некоторые нюансы:
Подобную информацию нельзя узнать из описания картины Яблонской «Утро». Такое может увидеть только человек, который ценит и понимает искусство, способен смотреть сквозь полотно и видеть то, что художник имел в виду, но не написал.
Отдельно стоит выделить искусственные ветви, прикрепленные над окном и балконной дверью. Они создают уютную атмосферу. На двери и окне нет штор или гардин, что лишний раз показывает скромную жизнь девочки и ее семьи. Пол также без коврового покрытия, но школьница стоит на нем босыми ногами и не ощущает дискомфорта.
Об аккуратности девочки свидетельствует скатерть на столе и правильно расставленные тарелки. Фрагмент стены, расположенный между дверью и окном, привлекает внимание, поскольку на нем расположены незатейливые украшения, делающие простую комнату веселой. Деталь является очень важной для понимания всего сюжета.
Цвета картины не отличаются яркостью, они приглушенные, но у ценителя не возникает мысли о незаконченности. Кажется, автор специально так раскрасил полотно, чтобы не затмить яркими оттенками его настроения.
Мысли автора
Сама Татьяна Ниловна после написания картины рассказывала, что запечатлела свою дочь во время разминки перед позицией «ласточка». Если обратить внимание на стул, можно увидеть, что на нем покоится отглаженный пионерский галстук. Елену только недавно приняли в пионеры, и она буквально парила, самостоятельно просыпалась с пением птиц, делала зарядку и завтракала, после чего убегала в школу.
В длинноногой девочке несложно узнать гимнастку и танцовщицу. Елена на тот момент занималась танцами и гимнастикой. Ощущение радости очень хорошо передано на картине. Сама дочь Яблонской это отметила в одном из интервью. Она говорила, что в тот период была абсолютно счастлива. Первые лучи солнца нагревали пол перед кроватью, поэтому она вскакивала, чтобы ощутить тепло.
Несмотря на успех картины, Яблонская не была ею довольна, считала, что ей не удалось запечатлеть и передать все эмоции, владеющие дочерью в то памятное утро. Однако дочь всегда утешала мать, твердила о ее исключительном таланте и способностях.
Скрытый смысл
Большинство школьников при написании сочинения составляют план по картине Яблонской «Утро». Обычно в него входит описание полотна, детали и собственное видение смысла, который хотела передать художница. Обычный холст превратился в произведение искусства, его своеобразие поражает поклонников живописи и сегодня.
Красивый пейзаж на полотне отсутствует. В этом также есть скрытый смысл, как считают некоторые критики. Картина стала первой работой Яблонской после смерти Сталина и наступления «хрущевской оттепели». Заграничные специалисты утверждали, что на простом холсте увидели весь народ, осознающий важность эпохи, в которую он живет. Оттепель стала сложным периодом для многих.
Через несколько лет после смерти вождя люди стали осознавать, насколько давил на них старый режим, как приятно вновь вернуться к свету. Балконная дверь как бы открывает народу путь к просветлению, лучшей жизни, переменам. Некоторые их опасаются, но большинство считает необходимыми. Простота интерьера — символ жизни рабочего класса в период правления Сталина, а поза девочки — знак скорых перемен к лучшему и стремление людей к этим событиям.
Впечатления от просмотра
Если внимательно рассмотреть красивый сюжет, изображенный на холсте, можно написать характеристику и изложение собственных мыслей, сформированных под впечатлением от просмотра. Картина несет добрый настрой, поэтому большинство учеников с удовольствием делают ее зарисовки в своих альбомах.
Часто сочинения о работе Яблонской пишут на украинском языке, но это не изменяет их основной смысл. Не каждый поймет его с первого раза, ведь необходимо не просто посмотреть на полотно, но и изучить его историю, а также события, которые стали толчком для создания. Однако большинство учеников и преподавателей сходится во мнении, что картина несет только позитив.
Глядя на нее, хочется открыть свое окно, увидеть лето, красоту природы, услышать пение птиц, тихое журчание ручья и шелест листьев в саду. На положительный лад настраивает каждый штрих, ведь холст пропитан не только красками, но и надеждой, гордостью автора, стремлением к осуществлению желаний главной героини. Она как будто говорит всей своей позой, что не намерена сдаваться, готова к любым препятствиям и успешно их преодолеет.
Картину можно использовать в качестве мотивации для тех, кто потерял надежду. Она каждой линией и тенью призывает к действию, не позволяет расслабиться и опустить руки.
Мнение критиков
После появления картины Татьяны Ниловны в галереях и на выставках тема ее стала активно обсуждаться среди критиков. Некоторые высказывались кратко, не давая оценки творчеству художницы, другие пытались анализировать каждый мазок, обращая внимание на скрытый смысл сюжета. Мнения разделились:
О’Махоуни был одним из специалистов, которые высказывали мнение о картине, он говорил, что сюжет олицетворяет переход от старого политического строя к новому, происходящий в ранний период оттепели. Многие критики и художники согласились с мужчиной, считая мысль единственно верной.
Картина «Утро» — одна из наиболее популярных работ Татьяны Яблонской. Художница прожила 88 лет, но так и не смогла снова передать на холст свое настроение, переживания, планы и надежды. Глядя на картину, каждый может ощутить тепло, исходящее от полотна.
Как выбрать картину или тонкости интерьера
Приветствую вас друзья, подписчики и посетители сайта!
Вообще-то вопрос как выбрать картину многим кажется смешным, но хотелось бы озвучить эту тему)) Ну что тут особенного, есть деньги, значит купил, что понравилось. Повесил на стену и радуйся! А вот тут и появляются проблемы: то размер картины не подходит, то цвет не тот и просто не вписывается в окружающую обстановку.
Поэтому давайте разбираться, как правильно выбрать картину, чтобы она смотрелась гармонично в интерьере, на какие существенные детали надо обратить внимание.
Как выбрать размер картины
Помните, что большие картины это точно не для маленьких комнат, а для просторных залов. Чтобы живопись выглядела эффектно, надо иметь возможность рассмотреть ее с расстояния нескольких метров.
Вот тут мы как раз подошли к вопросу: на какой стене вешать картину? Да-да, эти все вопросы надо решить до того, как вы сделали приобретение. Идеально, когда картина висит напротив входа, эта стена попадает в поле зрения входящего человека.
Чтобы выбрать картину на стену, надо учитывать размеры мебели, которые стоят возле нее. Дизайнеры интерьеров подсказывают, что идеально, когда ширина картины составляет не менее половины длины дивана, стола или комода, над которыми она находится.
Как выбрать картину по цвету
Картина, это конечно, не платье, но цвет тоже очень важен. Колорит – это самое первое, на что человек обращает внимание, когда смотрит на живопись. Цвет вызывает определенные эмоции, ведь каждый цвет имеет свою энергетику. Об этом у меня даже есть специальная статья, об цветотерапии. В ней как раз рассказывается о воздействии разных оттенков на самочувствие человека, надеюсь, это тоже будет подсказкой при выборе живописи.
Еще подбирают цветовую гамму картины под новый ремонт. Например, одна покупательница из Луизианы/США заказала картину в большом размере по сюжету одной из моих картин. Она пожелала изменить цветовую палитру под цвет своей столовой, в более холодных оттенках. Конечно, наилучший подход- заказывать картины, но как правило, чаще мы просто подбираем готовые варианты картин под свой интерьер)) На фото моя законченная картина перед отправкой, а выше фото- пример в интерьере.
Как выбрать картину на темную стену
При выборе картин учитывается не только оттенок стен, но и цветовая гамма интерьера в целом. Однозначные советы дать трудно, всегда доверяйте своей интуиции.
Вот разные варианты подхода для цветового решения:
Как выбрать картину в гостиную комнату
Чаще всего это самый сложный вопрос, потому что картина для гостиной должна соответствовать сразу многим требованиям. Кроме цвета и размера, хочется, чтобы живопись отражала интересы хозяев квартиры. Для этого можно остановиться на определенной тематике или выбрать картину для интерьера.
Она может быть написана как на одном полотне, так и модульные из нескольких фрагментов. Назначение картин для интерьера — создать определенную атмосферу в комнате, задать настроение или добавить цветовой акцент.
Как выбрать картину в спальню
Комната для отдыха и сна – это индивидуальное место, поэтому лучше выбирать по собственным предпочтениям. Вы утром открываете глаза и… что хотите увидеть? Одни мечтают о живописных хрустальных потоках воды, другие о горах, а третьи предпочитают в спальне эротическую тематику. Выбирайте то, что дает вам заряд энергии и хорошего настроения на новый день – это будет самая «правильная» живопись для спальни. Как правило, многие картины висят над краватью, но если у вас есть стена на против, обязательно воспользуйтесь этой привелегией! Пусть сюжет карины пазитивно отразит ваш новый день))
Как выбрать картину в кабинет
Это помещение должно настраивать на рабочий лад и вселять уверенность. Поэтому в кабинете рекомендуют размещать картины с изображением гор, спокойных холодных пейзажей. Конечно, во многом живопись зависит от хозяина кабинета. Как вариант могут быть портреты или картины, отражающие интересы хозяина: автомобили, сцены охоты, самолеты. Очень хорошо дополняет интерьер кабинета черно-белая графика или абстракция в таких же тонах. Эти картины придают лаконичность и прекрасно смотрятся над рабочим столом.
Как выбрать картину на кухню
Живопись для кухни призвана вызывать спокойные приятные эмоции, потому что как приготовление, так и прием пищи желательно проводить в уравновешенном состоянии. Это для того, чтобы блюдо у хозяйки получилось вкусным, а съеденная пища принесла максимум удовольствия и пользы.
Как правильно выбрать картину в ванную комнату
А далее выбираем картину по цветовой гамме, ориентируясь на оттенки ванной комнаты. Что касается тематики, то в эту комнату чаще всего выбирают морскую тематику: волны, обитатели моря, ракушки или корабли. А возможно, даже русалки или купающиеся нимфы – это все дело вкуса. На фото пример моей картины с парусником.
Как найти место для картины в ванной комнате? Идеально – когда картина висит напротив ванны, но могут быть и другие варианты, будьте домашним дизайнеров и находите необычные решения!
Кстати, помимо картин, я продаю и такой вариант для украшения стен. Мой онлайн- магазин готовых картин. Мой онлайн магазин с арт- постерами.
В завершение полезных советов хочу подвести итог. По каким бы критериям и рекомендациям вы не выбирали картину, самое главное, чтобы она вам нравилась! Потому что искусство мы выбираем душой и сердцем, так же, как художники пишут свои картины))
Мое видео об выставке современого искуства в Монако, о Монако и тунелях.
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.
Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы