Чем можно заменить акварельную бумагу
colormondays_ru
colormondays_ruКухня художника и все его радости
Подавляя очередной приступ художественного шопоголизма, так хочется не отказывать себе ни в чем. Может отказывать и не придется. Почитайте наши «10 советов, как сэкономить на материалах», это поможет уберечь вас от лишних и невыгодных трат.
1. Один раз купи — много раз отрежь. Бумага в рулонах обойдется вам дешевле альбомов или наборов в папке.
Например, акварельная бумага идеальной плотности 300 г/м в рулоне куда выгоднее листовой и в целом дешевле, чем склейки. Так что если вы уже отдали сердце какому-то определенному виду бумаги, стоит поискать рулон. Плюс: его всегда можно нарезать любого размера, какого захочется.
2. Акварель в тюбиках экономичнее кюветов. Она удобна для пленера, а засохшую краску всегда можно «восстановить», добавив воды.
3. Наборы. Карандаши и краски в наборах обойдутся вам дешевле, и к тому же решают проблему выбора цвета у новичков. Бывают еще специальные наборы для графики, где собраны разные материалы, что тоже удобно для тех, кто решился попробовать все и сразу:)
4. Не переплачивайте за упаковку. Наборы в картонных коробках всегда дешевле.
5. Используйте удлинитель для карандаша. Он значительно сэкономит вам средства, и продлит срок службы любимым «огрызкам».
6. Монолитные карандаши выгоднее обычных. Тут и графитную крошку, получившуюся при заточке, можно пустить в дело, растерев ее растушевкой. В общем безотходный карандаш:) И ни одно дерево не пострадало.
7. Сделай сам. Покупка холста в рулоне и деревянных планок обойдется вам дешевле холста уже готового и натянутого на подрамник. Можно самим и загрунтовать, что тоже сэкономит денежку.
8. Один за всех. Существуют вполне универсальные средства, например, фиксирующий лак в аэрозоли, который сгодится и для сухих графических материалов, и для красок. Многое материалы не ограничиваются областью использования как только для изобразительной деятельности, но и вполне годятся для прикладного творчества.
9. Задумали купить мольберт — купите треногу. Такой мольберт для пленэра подойдет и для студии или дома. Его всегда можно сложить и поставить в угол, чтобы не мешал.
10. Обращайте внимания на акции и скидки. Вот в нашем интернет-магазине некоторые товары обойдутся вам дешевле в количестве от 2 или более штук (вспомните про друзей:))
Также действует система накопительных скидок. Подробности здесь.
Если вы — студент или член союза художников и можете это доказать, в наших «реальных» магазинах на Сретенском бульваре и на улице Лестева вы всегда получите скидку.
Вот такие советы. Надеемся, что они вам будут полезны или натолкнут вас на свои идеи. Поделитесь?🙂
Детский исследовательский проект «Чем можно заменить бумагу для рисования?»
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение – детский сад комбинированного вида №»56 «Карусель»
Городского округа Верхняя Тура
ИССЛЕДЛВАТЕЛЬЯКАЯ РАБОТА
«Чем можно заменить бумагу для рисования?»
Автор проекта: Махмутова Юлиана
Руководители проекта: старший воспитатель Староверова А. С;
Гильмуллина Ригина Раисовна
Исследовательский проект «Чем можно заменить бумагу для рисования?»
Тема проекта: «Чем можно заменить бумагу для рисования?»
Проблема проекта: с раннего детства я очень люблю рисовать. Когда я занята творчеством, у меня улучшается настроение, ведь рисование – невероятно увлекательное занятие. Ты можешь создать удивительный мир, полный необычных образов, персонажей, любимых героев. Цветом можно изобразить даже своё настроение, свои мечты и фантазии. Однажды, сидев у бабушки в гостях, мне очень захотелось порисовать. Но, к сожалению, у бабушки не оказалось бумаги. И я начала задумываться, на чем же еще можно порисовать, кроме бумаги? Тогда мне захотелось изучить этот вопрос и поделиться со своими друзьями.
1. Познакомиться с нетрадиционными техниками рисования
2. Попробовать использовать различные нетрадиционные способы рисования и выбрать наиболее интересные
3. Поделиться с ребятами в группе своими открытиями
План реализации проекта:
1. Познакомиться с нетрадиционными техниками рисования.
Изучив литературу, я узнала, что в древности многие народы любую информацию передавали с помощью рисунков. Материалом для красок служили органические красители (растения и даже кровь).Люди того времени верили в магию: они считали, что с помощью картин и других изображений можно воздействовать на природу.
Так же я узнала, что техника рисунка – это совокупность приёмов и средств, применяемых художником. Они бывают традиционными и нетрадиционными.
Традиционная техника рисования — это приёмы, используемые для развития воображения, творчества. Это использование в работе цветных карандашей, фломастеров, гуаши, акварели без внесения различных дополнительных средств и способов.
Нетрадиционные техники рисования — это когда помимо обычных инструментов (кисточки, карандаша)будут использоваться и нетрадиционные: уголь, свеча, зубная щётка, ватная палочка, губки и даже шоколад.
Необычное рисование увлекает, завораживает, восхищает и удивляет. Можно изображать что хочешь, как хочешь и чем хочешь. Более того, не запрещается самому придумать новую технику изображения образа. Необычность нетрадиционного рисования заключается в том, что оно дает возможность быстро получить желаемый результат.
Меня увлекли нетрадиционные техники рисования. Я решила создать рисунки в различных нетрадиционных техниках.
2. Попробовать использовать различные нетрадиционные способы рисования и выбрать наиболее интересные.
Рисование на пищевой пленке
Рисование по ткани
Для этого способа рисования нам понадобится однотонная хлопчатобумажная ткань и акриловые краски. Ткань можно натянуть на пяльце, так будет удобнее рисовать. Рисуем рисунок, затем, когда краски подсохнет, нужно его погладить.
Рисования на воде
Возьмем емкость и нальем наш раствор. На поверхность разбрызгиваем краски и рисуем задуманный узор или рисунок с помощью палочки или кисточки. Аккуратно положим плотный лист на поверхность и вытягиваем бумагу за кончики. Рисунок готов!
3. Поделиться с ребятами в группе своими открытиями
Мне очень понравилось рисование на пищевой пленке и я решила поделиться своим впечатление с ребятами из группы.
Детский исследовательский проект «Чудесный мир оригами» Цель проекта: Узнать об оригами и о том, можно ли развлечь себя, имея лишь лист бумаги. Задачи: 1. Узнать, как появилось оригами; 2.
Детский исследовательский проект «Космический адвент-календарь» Вместе с нашей страной оренбургские дошкольники в этом году оказались в эпицентре торжественных событий в честь юбилея первого полёта.
Детский исследовательский проект «Мой дедушка-мой герой!» Детский исследовательский проект «Мой дедушка – мой герой!»Федеральные государственные образовательные стандарты дошкольного образования.
Детский исследовательский проект по естествознанию (неживая природа) «Небесные тела, влияющие на Землю» Слайд №2. Меня зовут Александр Палухин, мне 6 лет. Слайд №3. Предлагаю вашему вниманию свою исследовательскую работу: «Небесные тела, влияющие.
Детский исследовательский проект «Профессии моей семьи» Цель: узнать историю семьи, о членах семьи, об их интересах, профессиях. Задачи: познакомиться с разнообразием профессий и важности труда.
На какой бумаге лучше рисовать гуашью
На какой бумаге лучше всего рисовать гуашью? В этой статье даю рекомендации, какую бумагу можно использовать, чтобы рисовать гуашью.
Если вы собираетесь начать осваивать новый материал, а именно, гуашь, то кроме качественных красок, вам также понадобятся хорошие кисточки и основа – холст либо бумага.
Чтобы разобраться в том, какая бумага подходит для гуаши, нужно рассмотреть саму бумагу с нескольких параметров, а именно: какая существует бумага по цвету, плотности, кислотности, формату и так далее. От всех этих факторов и будет зависеть ваш выбор бумаги для рисования.
Начнем с того, что гуашь – это довольно густая краска, с яркой цветовой палитрой, которая разводится водой, совсем как акварель. Но при желании, гуашью можно рисовать и в сухой технике, пастозно, без использования воды. Поэтому, скажу сразу – бумага для гуаши должна быть достаточно плотной.
Ниже, мы пройдемся по основным характеристикам бумаги для рисования, а также разберемся, как проверить ее на качество.
Основные характеристики материала
Плотность бумаги
Задумываясь, как выбрать бумагу для гуаши, изучите основную и главную ее характеристику – плотность. Есть одно очень простое правило, которое легко запомнить: чем выше плотность, тем лучше бумага подходит для рисования, особенно красками.
Это объясняется довольно легко и просто – плотная бумага сама по себе очень устойчива к художественным материалам. Можно не бояться, что она размокнет и пойдет «волнами» от воды, что в ней не появится дырка от ластика или жестких карандашей. Примером может служить обычная офисная бумага, плотностью 80 г/м2 – попробуйте нанести на нее краску, и бумага просто не выдержит, размякнет и деформируется. Согласитесь, это не то, что нужно, особенно для начинающих художников.
Рекомендуемая же плотность бумаги для рисования у художников начинается, минимум, от 200 г/м2, а то и все 300 г/м2. Но плотность плотности рознь. Если для акварельных рисунков плотность, чем выше, тем лучше, то для карандашей и графических работ подойдет бумага плотностью и около 200 г/м2.
Что же касается гуаши, то тут тоже лучше выбрать плотную бумагу, хотя бы 300 г/м2, чтобы быть уверенными, что ваш творческий замысел удастся. Так, на более плотной бумаге, краска не пропечатается на обратной стороне листа и останется яркой и насыщенной.
Фактура бумаги
Фактура бумаги – это ни что иное, как ее поверхность, то, как вы ощущаете бумагу на ощупь. И, конечно же, это тоже очень важный фактор при выборе бумаги. Ведь фактура может быть разной, и каждая подходит для определенной техники, для определенного материала.
Есть несколько основных типов фактур бумаги:
Бумага с крупным зерном подходит для таких материалов, как уголь, сангина, различные соусы, акварельные и гуашевые краски. А вот для маркеров и карандашей лучше взять другую бумагу. Также от крупнозернистой фактуры лучше отказаться, если в вашей работе очень много мелких деталей.
Среднезернистая бумага тоже распространенный вариант для художников, так как сочетает в себе свойства двух противоположных фактур. Кроме того, на ней можно рисовать цветными карандашами. Но для мелких деталей тоже не подходит.
Бумага с мелким зерном наиболее универсальный вариант и по техникам, и по материалам, за исключением, разве что, пастели.
Бумага с гладкой фактурой подходит больше для графических материалов – карандашей, линеров, фломастеров, маркеров, ручек. Ее используют в основном в иллюстрации и в работах, где есть множество мелких деталей. Поэтому для красок лучше выбрать какой-то из первых трех вариантов.
Кислотность бумаги
Кислотность возникает в процессе изготовления бумаги, когда на производстве перерабатывают сырье для бумаги. Высокое содержание кислотности в бумаге – не самый лучший показатель.
Со временем бумага, как правило, желтеет, что напрямую отражается на цвете краски, которую на нее наносят. И даже у белой бумаги есть своя градация «белого» цвета – от желтоватого до кипенно-белого.
Кроме белой, также есть и цветная бумага, которую используют для создания дополнительного художественного эффекта в рисовании. Это интересный вид бумаги, но все-таки для классической живописи лучше выбрать белый цвет.
Состав бумаги
Традиционно состав бумаги делят на два вида – целлюлоза и хлопок. Конечно, хлопковая бумага намного качественнее бумаги, сделанной из целлюлозы, она лучше поглощает воду и удерживает ее. Также такая бумага дольше хранится, а еще прощает огрехи, сделанные ластиком или краской.
Хлопковая бумага стоит достаточно дорого, поэтому ее чаще выбирают профессиональные художники, которые уже хорошо отточили свои навыки. А если вы только начинаете работать с бумагой и красками, смело берите бумагу из целлюлозы – она идеальный вариант для студенческих работ.
Формат бумаги
Самый распространенный формат бумаги – это, конечно же, формат А4. Но даже если вы приобрели бумагу для рисования гуашью, скажем, А3 формата, в этом нет ничего страшного. Ведь больший формат всегда можно разделить на бумагу поменьше – для этюдов, зарисовок и так далее.
В идеале, попробовать рисовать на листах разного формата. Для этого можно купить один большой лист и аккуратно разрезать его на несколько разных частей.
Как выбрать бумагу для рисования гуашью
Теперь, когда мы выяснили все основные характеристики, давайте попробуем разобраться, на какой бумаге лучше всего рисовать.
Для начала вам нужно решить, вы хотите, чтобы это были отдельные листы, или скрепленные между собой? Потому что у бумаги для рисования есть несколько способов крепления:
То есть, можно купить поштучно несколько листов бумаги разной зернистости, плотности и состава, в том числе и лист дорогой хлопковой бумаги, чтобы собрать целую коллекцию и протестировать на практике каждый лист.
Листы склеены друг с другом корешками. Это очень удобно для хранения, но, как правило, их часто отрывают друг от друга, когда садятся рисовать.
Используется такой тип бумаги обычно в блокнотах и скетчбуках. Их сложно разъединять, зато можно использовать разворот, чтобы увеличить площадь рисования.
Тоже вариант для блокнота, но в отличие от предыдущего, листы вырвать легче и проще, а вот разворота уже нет.
Обратите также внимание и на производителей бумаги для рисования. Многие из них производят разную бумагу, так что найти бумагу с тем или иным зерном и плотностью можно у одной фирмы.
Выбирая, какая бумага для гуаши лучше, обратите внимание на следующие марки: «Fabriano», «Arches», «Белые ночи», «CANSON».
Как проверить выбранную вами бумагу на качество
Некоторые профессиональные художники только при одном взгляде на бумагу, могут рассказать про ее основные характеристики и то, как бумага станет себя вести с теми или иными художественными материалами.
Но для новичка это, конечно же, задача не из легких, даже если он будет держать в руках эту самую бумагу. Поэтому, чтобы не ошибиться в выборе, бумагу перед покупкой следует проверить на качество.
Пройдитесь по бумаге ластиком
Аккуратно нарисуйте небольшую линию простым карандашом, а затем легко пройдитесь по бумаге ластиком. Если остались ворсинки, значит качество не самое высокое. Хорошая бумага будет довольно плотной и не деформируется из-за легкого прикосновения ластиком.
Смочите бумагу водой
Если есть такая возможность, пройдитесь по лицевой стороне бумаги кисточкой с водой. После этого, обратите внимание, есть ли на бумаге разводы, если нет – это хороший знак. Следовательно, гуашевая краска при смешивании с водой не будет растекаться, а контур сохранится четким и ясным.
Присмотритесь к цвету бумаги
Как правило, бумага с голубоватым отливом лучше сохраняет цвет краски, а еще отлично справляется с солнечным светом и очень устойчива к влажности.
Проверьте бумагу краской
Опять же, если будет такая возможность, нанесите на бумагу немного краски, а затем сотрите ее губкой или мокрой тряпочкой. На бумаге хорошего качества не должно оставаться никаких разводов и пятен.
Понимаю, что не все способы проверки подходят для магазинов, но если вам нужно приобрести большое количество листов определенной бумаге, то можно воспользоваться этими советами – купите по одному листу и дома проверьте их на качество. Так вы сможете заранее убедиться, что вам подходит, а потом спокойно приобрести нужное количество листов бумаги для рисования гуашевыми красками.
В заключение, хотелось бы ответить на несколько частых вопросов о бумаге:
Как называется бумага для гуаши?
Как правило, у такой бумаги нет какого-то своего, особого названия. Обычно ее называют просто – бумага для рисования.
Можно ли рисовать гуашью на акварельной бумаге?
Да, в принципе можно, так как обе эти краски водорастворимые, акварельная бумага хорошо подойдет для гуаши.
Должны ли бумага и краски для гуаши быть одной фирмы?
Вообще, использовать одну марку художественных материалов, да еще и хорошего качества, это, конечно, здорово, но совсем не обязательно. Главное, чтобы материалы сами по себе соответствовали качеству.
Если вам понравилась эта статья, или у вас остались какие-то вопросы по этой теме, смело пишите мне в комментариях, отвечу с радостью!
Холст да не только: на чем еще можно писать масляными красками?
Начинающие художники часто задумываются на чем писать маслом. В большинстве случаев в качестве основы для живописи используют холст. Его можно найти в каждом специализированном магазине в разных вариациях: из натуральных тканей (лен, хлопок) и синтетики, комбинированные, больших и маленьких размеров.
Я всегда рекомендую выбирать природного происхождения, ведь они более прочные и меньше поддаются провисанию со временем. Для максимального комфорта, современный художник может приобрести грунтованный холст на подрамнике или сделать грунтовку и натяжку полотна самостоятельно.
Мои подробные рекомендации читайте в статье Как выбрать холст.
Но это далеко не единственный вариант на чем можно рисовать масляными красками. Много картин писались раньше на полированных деревянных досках (их до сих пор используют профессиональные иконописцы). Стоит отметить, что изображение на дереве очень хорошо и долго хранится.
Также не редко встречаются работы на фанере. Но здесь необходимо правильно подобрать толщину основы. Слишком тонкая фанера в 2-3 мм может деформироваться под влиянием температуры или изменения влажности в помещении. А толстая утяжеляет картину, придает громоздкости и ее сложно размещать в раму.
Кроме холста маслом можно писать на ДВП или оргалите (мастихином или кистями с фактурными мазками). Но важно учитывать, что древесноволокнистая плита подходит не для полноценного шедевра, а скорее для этюдов. Хоть это достаточно прочная и плотная основа, со временем краски на ней теряют блеск и становятся тусклыми, сморщенными.
Если рисовать на гладкой стороне, масло может стекать, при этом сцепляемость резко снижается. Противоположная сторона из-за высокой фактурности также может помешать воплощению творческой задумки (например, портрет точно не получится).
В своей профессиональной деятельности мне часто задают вопрос «можно ли рисовать маслом на бумаге»?
Этот экономичный способ отлично подойдет для тех, кто только начинает рисовать (когда необходимо научиться делать замесы и расписаться).
В художественных магазинах можно найти специальную бумагу для живописи масляными красками и даже провести «тест-драйв» продукции от разных производителей (нанести несколько штрихов на лист, чтобы понять насколько комфортно будет работать с этим материалом). Обычно она изготавливается из целлюлозы или хлопка, а плотность составляет от 300 г\м².
Что касается традиционной офисной бумаги — это однозначно неподходящее решение для рисования маслом. Насколько бы густыми не были краски, на ней они растекаются, появляются небольшие разрывы и царапины.
Я рекомендую брать ватман, а если нужна более высокая фактура — плотную акварельную бумагу. Как и любой другой материал, перед использованием ее нужно тщательно подготовить. Сначала лист необходимо размочить водой. Когда он немного набухнет, можно уже натягивать на планшет. В таком состоянии бумага высушивается и наступает этап проклейки. Обычно для этого я беру клей ПВА (не густой) или желатин. Покрывать лист лучше в 2-3 слоя клея, во избежание впитывания краски.
Также перед покрытием бумагу иногда грунтуют гуашью или акварелью в нужный цвет (например, в основной тон пейзажа — оттенки зеленого, серый, песочный). На таком листе легко выстроить и гармонизовать этюд по цветовой гамме. Для грунтовки берут и акриловый грунт. После высыхания лист можно разрезать и поделить на удобные форматы.
Насколько бы хорошо не была проклеена бумага, она все же впитывает масло из красок, прибавляя матовости. Если покрыть картину льняным маслом, глянец на некоторое время вернется, но этот эффект совсем не долгосрочный.
Так, как этот материал не отличается прочностью и долговечностью, масляными красками рисовать на бумаге лучше для эскизов и черновых работ. При этом скручивать или сгибать этюды ни в коем случае не стоит (механически разрушится красочный слой).
Помимо выше указанного, можно рисовать маслом на картоне. Производители для этих целей предлагают разные виды. «Переплетный» коричневый или серый картон, который обычно продается метровыми листами, придется грунтовать самому. Плотный прессованный, покрытый эмульсионным или акриловым грунтом, можно использовать сразу.
При покупке последнего, стоит обращать внимание на качество поверхности: она должна быть гладкой и ровной. Если присутствуют пробелы или даже малейшие трещины — на рисунке все это будет очень заметно.
Часто готовый картон из салона впитывает масло, рисунок теряет вид и даже не стоит надеяться на красивый глянец. Чтобы этого не произошло, я рекомендую дополнительно наложить слой акрилового грунта. В добавок картину на картоне лучше покрывать специальном составом и брать в рамку со стеклом, чтобы краски не выгорали и не осыпались.
При самостоятельной грунтовке картона некоторые мастера сначала оклеивают его марлей, чтобы придать зернистую фактуру. Также можно изначально прибить его к подрамнику, а потом грунтовать, чтобы не коробился.
Основной минус данной основы для живописи — под влиянием внешних факторов картон гнется и коробится (поэтому лучше выбирать поплотнее, тогда его сложнее будет согнуть и для рисования не понадобиться планшет).
По сути, можно рисовать маслом на чем угодно. Самое главное условие — основу нужно хорошо загрунтовать (чтобы лучше происходило сцепление красочного слоя). Фанера, древесина, стекло и даже метал — все может стать рабочим полотном.