Что означает картина маслом

Значение выражения «картина маслом»

Многие хотя бы раз в жизни слышали выражение «картина маслом. И наверное, всем в голову приходило изображение Моны Лизы или еще какая-нибудь другая картина. И тут же возникал вопрос: а при чем здесь вообще картина? Ведь не зная значения выражения, трудно понять, что имел в виду оппонент или оппонентка, восклицая это.

Представленная статья поможет разобраться со смыслом сложной фразы.

Происхождение выражения «картина маслом»

Раньше большое распространение имело изобразительное искусство. Верхом его считалось умение художника создавать картины, написанные маслом. Масло здесь подразумевается не в прямом смысле, а в переносном. Так для сокращения называют масляные краски.

Вам будет интересно: Лейб-гвардии Гусарский полк: история, описание, проведение маршей, форма

Картины маслом требовали множество различных умений. Для того чтобы картина вышла идеальной, нужно было сделать очень многое: верно натянуть холст, правильно развести краски, уверенно, но мягко работать кистью, иметь невероятный талант и в конце нанести на всю работу слой специального покрытия. Оно блестело, придавая картине еще большее очарование, и защищало ее от солнечных лучей и мелких повреждений, чтобы работа художника еще дольше радовала глаз хозяина. Но самым главным в картине была техника художника, именно верные мазки делали картину произведением искусства. Правильные мазки делали картину более живой и объемной. Потому картина маслом столько же сложна, сколько и прекрасна.

Значение выражения «картина маслом»

Исходя из происхождения, легко можно сделать вывод о семантике. Так, «картиной маслом» могут назвать невероятно удачное стечение обстоятельств, хорошую ситуацию, красивое убранство или просто момент, когда ничего плохого не происходит. Также можно оценить и то, как человек выглядит, однако нежелательно говорить это людям, с которыми вы не находитесь в близких отношениях. Выражение «картина маслом» имеет положительную окраску. Что вовсе не мешает использовать его в ироническом смысле. Например, допустимо его употребить, когда маленькие дети устроят погром в квартире, или кошка разорвет любимые шторы, уронит елку.

Фразу «картина маслом» можно отнести к фразеологизмам (устойчивым сочетаниям слов, имеющим единую общую семантику). Она, как и большинство фразеологизмов, имеет сильный разговорный оттенок и является эмоциональной оценкой. Это значение переносное.

Заключение

Итак, стоит подвести итог. Теперь вы, благодаря статье, знаете, что значит выражение «картина маслом», и точно не попадете в неловкое положение.

Источник

Масляная живопись: история, плюсы, минусы и особенности техники написания

Масляная живопись подарила человечеству множество великих шедевров изобразительного искусства и до сих пор востребована в профессиональной художественной среде. Картины маслом, написанные художниками в разные исторические эпохи, сегодня можно встретить во всех музеях мира. Интересные факты о различных тонкостях и исторических подробностях написания картин маслом представлены в нашей статье.

Особенности техники написания картин маслом в живописи

Картины маслом создаются с помощью разноцветных красок, изготовленных из сухих красящих пигментов, наполнителей и легко высыхающих в обычных условиях растительных масел. С точки зрения химической науки масляная краска представляет собой стандартную суспензию, в которой твердые частички пигмента находятся во взвешенном состоянии в жидком веществе.

Картины, написанные маслом старинными мастерами живописи, по химическому составу красок несколько отличаются от произведений современных авторов. Основным связующим веществом для производства художественных красок традиционно служит масло, изготовленное по технологии холодной выжимки из семян льна с добавками орехового, макового и других высыхающих экстрактов. Красящие пигменты различных цветов обычно получают из природных минералов, содержащих соединения железа, свинца, цинка и других металлов.

Главное отличие современных масляных красок от исторических аналогов — наличие в их составе большого количества вспомогательных компонентов. Эти вещества используются для улучшения свойств красок, главным образом для ускорения их высыхания и предотвращения расслоения при хранении.

В качестве основы для картин маслом изначально служили деревянные панели, а льняные и хлопчатобумажные холсты для этих целей живописцы начали использовать на несколько столетий позже. Чтобы краска не впитывалась в основу, на поверхность холста или доски наносили слой грунта, изготовленного на основе мела или гипса. В наши дни мастера используют более практичный акриловый грунт, который быстро сохнет и легко окрашивается в разные цвета.

Основным инструментом для написания картин маслом были и остаются кисти разных типоразмеров с деревянной ручкой и ворса из шерсти (щетины) различных животных. Кроме них, живописцы также используют мастихины — особые мастерки с металлической фигурной лопаткой. А знаменитый Тициан (Tiziano), кроме прочего, отличался от своих коллег тем, что предпочитал наносить краску на холст кончиками пальцев.

На финишном этапе картины маслом нередко покрывают специальным лаком, чтобы дополнительно защитить изображение от разрушения под воздействием влаги, солнечных лучей, перепадов влажности и температуры.

Плюсы и минусы создания картин маслом

В профессиональной художественной среде масляная живопись по праву считается одной из наиболее удобной техник. Основные плюсы написания картин маслом:

Главный минус масляной живописи — относительная сложность для начинающих художников подбора нужного цвета при смешивании красок. Но этот недостаток преодолевается путем повышения мастерства на практических занятиях.

История развития масляной живописи

Самые ранние образцы масляной живописи археологи обнаружили в горах Афганистана, в Бамианской долине. Здесь, вокруг высеченных из камня статуй Будды, древние художники еще в VII веке расписали стены масляными красками. Буддийские живописцы уже тогда умели не только досконально смешивать разные пигменты, но и научились покрывать их специальным защитным лаком.

В Европе масляная живопись появилась значительно позже. Вплоть до XV века здесь господствовали темперные краски и техника энкаустики. Только в эпоху Раннего Возрождения ситуация начала постепенно меняться. Длительное время считалось, что первооткрывателем масляной живописи в Европе был Ян ван Эйк (Jan van Eyck). Но в наши дни ученые все же пришли к выводу, что гениальный голландец не был пионером этой техники, а только усовершенствовал методики работы с удобными красками и всячески способствовал их популяризации.

Из Голландии масляная живопись распространилась на остальные страны Европы и уже к середине XVI века заняла лидирующее положение среди всех используемых техник. Эта тенденция только усилилась в начале XIX столетия, когда начался массовый выпуск масляных красок в тюбиках. Художники наконец-то получили возможность с комфортом творить не только в своей мастерской, но и на открытом воздухе.

Бурное развитие химической промышленности в начале ХХ столетия способствовало появлению всевозможных разновидностей синтетических красок. Несмотря на это, масляная живопись и в наши дни остается одной из наиболее востребованных техник как среди профессионалов, так и среди начинающих художников.

На портале Very Important Lot каждый посетитель может принять участие в аукционах искусства и приобрести картины маслом, написанные как современными художниками так и старыми мастерами.

Источник

Значение словосочетания «картина маслом»

картина маслом

1. картина, написанная масляными красками ◆ Сохранилась картина маслом, написанная художником Туджей в 1872 году для капитана Джона Виллиса ― владельца «Катти Сарк». Ефремов, «Катти Сарк», 1942-1943 г. (цитата из НКРЯ) ◆ … Солнце, покосившиеся домики, кривая улочка, бредущий по ней мастеровой в фуражке и с узелком в руке, собака, выглядывающая из-под ворот ― небольшая картина маслом захватила Ольгу. Екатерина Романова, Николай Романов, «Дамы-козыри», 2002 г. (цитата из НКРЯ)

2. перен. рег. ирон. забавная, нелепая, чрезвычайная ситуация (часто предваряет описание такой ситуации) ◆ Как-то раз, с год назад, он в таком состоянии заявился домой в три ночи… это была картина маслом, лучше не вспоминать. Вячеслав Рыбаков, «Трудно стать Богом», 1996 г. (цитата из НКРЯ) ◆ Картина маслом: «напились и изувечили друг друга». Елена Светлова, «Демоны Врубелей», 2003 г. // «Совершенно секретно» (цитата из НКРЯ) ◆ Приходим, значит, и картина маслом ― сидит дед с Полей на диване, смотрят «Машу и медведя» на ноуте! «Стратегия в отношении телефонов и прочих девайсов», 2012 г. (цитата из НКРЯ)

Делаем Карту слов лучше вместе

Привет! Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов. Я отлично умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться!

Спасибо! Я обязательно научусь отличать широко распространённые слова от узкоспециальных.

Насколько понятно значение слова нефтеналивной (прилагательное):

Источник

Чем отличается копия картины маслом от репродукции?

В этой статье предлагаю разобраться с терминами — что есть репродукция, а что копия картины маслом. Начнём с того, что украшать свой дом — желание, присущее человечеству на протяжении всей его истории, начиная с наскальной живописи. Картины в доме всегда были признаком хорошего вкуса, интеллигентности, духовности и причастности хозяев к миру искусства.

Нас восхищают и привлекают внимание множество шедевров живописи, но любоваться ими ежедневно у нас нет возможности: произведения искусства либо представлены в галереях и музеях и не продаются ни за какие деньги, либо находятся в частных коллекциях.

Однако выход есть, и не один!

Современный мир движется вперед и технологии проникли во все сферы жизни не обошли они и высокое искусство. Самый быстрый способ получить шедевр это заказать его репродукцию.

Рассмотрим плюсы и минусы. Методом репродукции живописи принято называть способ печатного воспроизведение картины. Для печати существует большое разнообразие материалов: бумага синтетическая имитация холста, натуральной хлопковой или льняной холст. Кроме того этот способ очень быстрый и воспроизводит картину со стопроцентной точностью деталей.

Примеры нанесения пигмента при печати.

К тому же этот вариант довольно бюджетный.

Из этого следует мысль — почему же до сих пор существуют профессиональные художники копиисты. Почему до сих пор на их ремесло существует спрос?

Чтобы ответить на эти вопросы рассмотрим второй способ заполучить шедевр — это ручная работа мастера: написание живописи с нуля маслом. Основное преимущество перед печатью — живой мазок краски, ведь чтобы добиться той глубины светотени, добиться объёма, который создал автор шедевра, необходимо нанести десятки слоев полупрозрачной масляной краски, просушивая каждый предыдущий. При печати же машина прокатывает один слой пигментов и как бы точно не была воспроизведена картина она будет плоская и не живая, свет не будет играть на ней. Она не несёт энергии рук мастера. Ведь живопись от слова живой, значит подлинный, настоящий.

Кроме того диапазон картин, которые можно напечатать лимитирован. Так как годных для печати файлов фотографий картин ограниченное количеств. А качественные музейные файлы не так просто раздобыть и, как правило, они также довольно дорого стоят.

При этом профессиональный живописец способен воспроизвести любую картину.

Мастер владеет техникой и, кроме того, проводит дополнительную работу, изучая другие произведения автора и его приемы. Безусловно, заказывая картину у художника-копииста, следует приготовиться ждать, так как это кропотливый труд, требующий времени не только на саму работу, но и на весь технологический процесс. Как правило написание картины на заказ занимает от трёх недель до полутора месяцев. Ну и такая ручная работа стоит дороже быстрой работы станка по печати репродукций.

Таким образом у нас есть главное — это выбор!

Источник

Дата публикации: 30.01.2017

Что такое масляная живопись

Такой особый, волшебный запах красок, холсты с потрясающей рельефной текстурой, множество кистей разной жесткости, невероятный, ни с чем не схожий аромат льняного масла… Все эти ассоциации объединяет одно слово – живопись…

Масляная живопись всегда остается актуальной. Ведь она способна, как ничто другое, выражать чувства создателя картин, его эмоциональное состояние. Недаром художников, что предпочитают этот вид искусства, называют творцами. Они создают чудо, наполняя нашу жизнь прекрасным.

В этой технике применяются краски, основным связующим веществом которых является масло. Картины маслом обладают характерным запахом, который не позволит даже самому неопытному созерцателю перепутать этот вид живописи с каким-либо другим.

История возникновения масляной живописи

По мнению историков, мысль добавлять в краски масло пришла в голову нидерландским художникам, которые и положили начало в поиске идеального состава для написания картин. Со временем выбор был сделан в пользу льняного масла, которое лучше всего показало себя в работе при сочетании с красящим пигментом. Поэтому оно стало все чаще входить в состав красок.

Не менее важной составляющей данного вида искусства является холст – основа для рисования. Изначально художники создавали свои произведения на деревянной подложке, покрытой грунтовым составом. Позднее творцы стали использовать холст, плотно натянутый на подрамник.

Но самым сложным всегда оставался процесс рисования. Он состоял из нескольких стадий.

Техники масляной живописи

Количество приемов и техник в масляной живописи насчитывает огромное множество. Творец сам каждый раз решает, какая из них наиболее импонирует его внутреннему состоянию. Но основными считаются однослойная и многослойная техники.

Арт-терапия, как метод психологической помощи

Давно известно, что самыми эффективными способами в борьбе с различными психологическими расстройствами и болезнями является терапия музыкой, светом и цветом. Лидирующую позицию в этом списке однозначно занимает живопись. Ведь рисуя, человек переносит на полотно все свое эмоциональное состояние.

Цвета, наполняющие холст, обладают исцеляющей силой. Чтобы вывести человека из состояния депрессии, цветоспециалисты советуют брать уроки рисования желтым цветом, для снятия раздражительности «прописывают» синие оттенки, а красный вселяет бодрость духа и наделяет жизненной энергией.

Психологи утверждают, что занимаясь рисованием, люди отвлекаются от повседневной жизни, обремененной заботами, тяготами и переживаниями. Того немногого времени, которое уходит на урок творчеством, вполне хватает для переосмысления ценностей, отдыха и приобретения новых способов мышления, что пригодятся в работе и дома.

Масляная живопись – релакс и развитие детей

Тем, кто только недавно начал познавать мир, рисование масляными красками помогает развить моторику рук, учит более тонко воспринимать многообразие цвета и оттенков природы. Масляная живопись, благодаря возможности бесконечно смешивать колер и получать все новые цветовые нотки, развивает фантазию и тренирует память.

Мягкое скольжение кисти по полотну помогает маленькому художнику расслабиться, снять эмоциональную нагрузку, успокоиться, избавиться от стресса.

Живопись масляными красками – действенный метод проявить себя, предоставить полный выход творческим амбициям и познать новый, полный сочного насыщенного цвета мир.

Реализовать скрытые внутри возможности, а в итоге обрести состояние абсолютной гармонии с собой и окружающим миром может каждый. Чтобы воплотить в реальность желание разрешить внутренний конфликт не нужна подготовка. Творчество целительно само по себе. Оно позволяет раскрыть внутренний потенциал и обогатить душу.

Подписаться

Подпишитесь, чтобы получать новые статьи о рисовании!

Источник