Что нужно чтобы написать картину черный квадрат 100 к 1 ответ

100 к 1, тв, игра, ответ, Что нужно чтобы написать картину Чёрный квадрат?

Чтобы нарисовать Черный квадрат необходимы:

Чтобы написать картину «Черный квадрат» художнику необходимо:

Такие ответы считаются правильными на вопрос игры сто к одному. Они были написаны постоянными игроками этой увлекательной игры.

Чтобы написать картину «Чёрный квадрат» нужно иметь по крайней мере:

Лично я считаю, что картина Малевича «Чёрный квадрат» Не имеет большой художественной ценности, а художник обладал изрядным чувством юмора, написав её.

Но, если отвечать на вопрос в игре «Сто к одному» моё мнение победы не принесёт. Вот какие ответы помогут выиграть:

На вопрос игры «100 к 1»: Что нужно, чтобы написать картину «Чёрный квадрат»? большинство опрошенных людей ответило таким образом:

Эта картина настолько сложна, что я бы еще добавила «вдохновение».

Правильные ответы к игре 100 к 1 на вопрос «Что нужно чтобы написать картину «Черный квадрат»?

для того чтобы её часто не мыть и она не подвергалась воздействию прямых,солнечных лучей в результате которой начинает выцветать краска.Также это очень хорошая защита от птиц,вернее их дерьма.Ну и думаю чисто психологически так хозяину кажется что она ещё лучше защищена от воров и вандалов.

В розлив продается много всего разного. Самые известные жидкости, которые нам с уверенностью могут назвать постоянные игроки всем знакомой игры 100 к 1 такие:

Самые простые способы это:

1 Носить футболку со своим фото и именем.

2 Установить это фото на рабочий стол всем компьютерам в организации.

3 Напевать постоянно какую-нибудь песенку со своим именем.

4 Сделать татуировку с именем на видном месте.

5 В случае если кто-то назовет вас другим именем, лупашить скрученной папкой по носу этого человека и поправлять его.

6 На вашем столе должна стоять кружка с вашим именем.

Источник

Смыслы «Черного квадрата»

«Черный квадрат» Казимира Малевича – самая загадочная картина прошлого столетия. Вокруг нее до сих пор не умолкают споры. Высказываются самые противоположные мнения, судя по которым картина вызывает у зрителей весь спектр чувств – от экзальтированного восторга до полного неприятия. Чем же так будоражит любителей живописи «Черный квадрат»?…

С одной стороны, совсем необязательно быть великим художником, чтобы нарисовать черный квадрат на белом фоне. Да любой так сможет! Но вот в чем загадка: «Черный квадрат» — самая знаменитая картина в мире. Уже почти 100 лет прошло с момента ее написания, а споры и бурные дискуссии не прекращаются. Почему это происходит? В чем заключается истинный смысл и ценность «Черного квадрата» Малевича?

«Черный квадрат» — это темный прямоугольник

Начнем с того, что «Черный квадрат» вовсе не черный и совсем не квадратный: ни одна из сторон четырехугольника не параллельна ни одной другой его стороне, и ни одной из сторон квадратной рамки, которой обрамлена картина. А темный цвет — это результат смешения различных красок, среди которых не было черной. Считается, что это была не небрежность автора, а принципиальная позиция, стремление создать динамическую, подвижную форму.

Казимир Малевич «Черный супрематический квадрат», 1915

Несмотря на крайнюю простоту исполнения, картина стала результатом титанической внутренней работы Малевича. Как вспоминал сам художник, идея «Квадрата» появилась у него в ходе работы над оформлением оперы Матюшина «Победа над Солнцем» в 1913 году.

Действительно, на сохранившихся эскизах видно, что в основе композиции занавеса Малевич использовал квадрат, но этот квадрат еще не был черным. Его заполняли характерные для кубизма формы. Похожие формы проглядывают через трещинки верхнего красочного слоя «Черного квадрата». Это доказательство того, что Малевич изначально писал очередную композицию в стиле кубизма, но в какой-то момент все закрасил, изобразив черный квадрат на плоском белом фоне.

«Я неделю не мог спать, я хотел понять то, что я сделал», – впоследствии рассказывал Малевич своим ученикам. Художник пережил шоковое состояние, вызванное открывшимся в ходе творческого акта прозрением.

Написав по наитию «Черный квадрат», Малевич много времени и сил потратил на объяснение картины. «Занят вглядыванием в его («Квадрата») загадочное черное пространство», – писал Малевич и утверждал, что видит в нем «то, что когда-то видели люди в лице Бога».

«Черный квадрат» — это вызов православию

Картина была впервые представлена на футуристической выставке «0,10» в декабре 1915 г. вместе с другими 39 работами Малевича. «Черный квадрат» висел на самом видном месте, в так называемом «красном углу», где в русских домах согласно православным традициям вешали иконы. Там на него и «наткнулись» критики-искусствоведы.

Выставка «0,10». Петербург. Декабрь 1915

Многие восприняла картину, как вызов православию и антихристианский жест. Крупнейший художественный критик того времени Александр Бенуа писал: «Несомненно, это и есть та икона, которую господа футуристы ставят взамен мадонны».

Так «Черный квадрат» начал свою очень сложную жизнь в мировой культуре.

«Черный квадрат» — это неудавшаяся картина

Для футуристической выставки «0,10», открывавшейся в Петербурге 19 декабря 1915 года, Малевич должен был написать несколько картин. Время уже поджимало, и художник то ли не успевал дописать картину к выставке, то ли не был доволен результатом и, сгоряча, замазал ее, нарисовав черный квадрат. В этот момент в мастерскую зашел один из его друзей и, увидев картину, закричал «Гениально!». После чего Малевич и решил воспользоваться случаем и придумал некий высший смысл своему «Черному квадрату».

Отсюда и эффект растрескавшейся краски на поверхности. Никакой мистики, просто картина не получилась.

Неоднократно совершались попытки исследовать полотно на предмет нахождения изначального варианта под верхним слоем. Однако ученые, критики и искуствоведы посчитали, что шедевру может быть нанесен непоправимый ущерб и всячески препятствуют дальнейшим экспертизам.

«Черный квадрат» — это разноцветный куб

Казимир Малевич неоднократно заявлял, что картина создана им под воздействием бессознательного, некоего «космического сознания». Некоторые утверждают, что исключительно квадрат в «Черном квадрате» видят люди со слаборазвитым воображением. Если же при рассмотрении этой картины выйти за рамки традиционного восприятия, выйти за пределы видимого, то вы поймете, что перед вами не черный квадрат, а разноцветный куб.

Тайный смысл, вложенный в «Чёрный квадрат», можно тогда сформулировать так: мир, окружающий нас, только на первый, поверхностный, взгляд выглядит плоским и черно-белым. Если человек будет воспринимать мир объемно и во всем разноцветии, его жизнь кардинально изменится. Миллионы людей, которых по их словам инстинктивно притягивало к этой картине, подсознательно чувствовали объемность и разноцветность «Черного квадрата».

Черный цвет поглощает все другие цвета, поэтому увидеть в черном квадрате разноцветный куб достаточно сложно. А увидеть за черным белое, за ложью правду, за смертью жизнь сложней многократно. Но тому, кому удастся это сделать, откроется великая философская формула.

«Черный квадрат» — это бунт в искусстве

На момент появления картины в России было засилье художников кубистской школы. Кубизм достиг своего апогея, уже порядком поднадоел всем художникам, и начали появляться новые художественные направления. Одним из таких направлений стал супрематизм Малевича и «Черный супрематический квадрат» как его яркое воплощение.

Термин «супрематизм» произошел от латинского suprem, что означает доминирование, превосходство цвета над всеми остальными свойствами живописи. Супрематические картины — это беспредметная живопись, акт «чистого творчества».

Одновременно были созданы и экспонировались на той же выставке «Черный круг» и «Черный крест», представляя три основных элемента супрематической системы. Позднее были созданы еще два супрематических квадрата — красный и белый.

«Черный квадрат», «Черный круг» и «Черный крест»

Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда. Его влияние испытали многие талантливые художники. Поговаривают, что Пикассо охладел к кубизму после того, как увидел «квадрат Малевича».

«Черный квадрат» — это пример гениального пиара

Казимир Малевич раскусил суть будущего современного искусства: неважно что, главное как подать и продать.

Художники экспериментировали с черным цветом «сплошь», начиная аж с XVII века. Первым наглухо черное произведение искусства под название «Великая тьма» написал Роберт Фладд в 1617 году, за ним в 1843 году последовали Берталь и его работа «Вид на La Hougue (под покровом ночи)». Спустя более чем двести лет.

А дальше уже практически без перерывов — «Сумеречная история России» Гюстава Доре в 1854, «Ночная драка негров в подвале» Пола Билхолда в 1882, совсем уж плагиат «Битва негров в пещере глубокой ночью» за авторством Альфонса Алле. И только в 1915 году Казимир Малевич представил публике свой «Черный супрематический квадрат». И именно его картина известна всем, тогда как прочие знакомы только историкам искусств.

Экстравагантная выходка прославила Малевича в веках.

Альфонс Алле, «Философы ловят черную кошку в темной комнате», 1893

Впоследствии Малевич нарисовал как минимум четыре версии своего «Черного квадрата», различающиеся рисунком, фактурой и цветом в надежде повторить и преумножить успех картины.

«Черный квадрат» — это политический ход

Казимир Малевич был тонким стратегом и умело подстроился под меняющуюся ситуацию в стране. Многочисленные черные квадраты, нарисованные другими художниками во времена царской России, так и остались незамеченными. В 1915 году квадрат Малевича приобрел совершенно новый актуальный своему времени смысл: художник предлагал революционное искусство на благо нового народа и новой эпохи.

«Квадрат» к искусству в его обычном понимании не имеет почти никакого отношения. Сам факт его написания — это декларация конца традиционного искусства. Большевик от культуры, Малевич пошел навстречу новой власти, и власть ему поверила. До прихода Сталина Малевич занимал почетные должности и успешно дослужился до народного комиссара ИЗО НАРКОМПРОСА.

Впоследствии, в отличие от Марка Шагала или Василия Кандинского, уехавших в Европу, познавших еще при жизни славу и материальное благополучие, Казимир Малевич прожил полную лишений и трудностей жизнь в России, а имя его на многие годы было забыто.

«Черный квадрат» — это отказ от содержания

Картина знаменовала собой явный переход к осознанию роли формализма в изобразительном искусстве. Формализм — это отказ от буквального содержания в угоду художественной форме. Художник, рисуя картину, мыслит не столько понятиями «контекст» и «содержание», сколько «баланс», «перспектива», «динамическое напряжение». То, что признал Малевич и не признали его современники, является де-факто для современных художников и «просто квадратом» для всех остальных.

«Черный квадрат» — это кризис идей в искусстве

Малевича называют чуть ли не гуру современно искусства и обвиняют в гибели традиционной культуры. Сегодня любой смельчак может назвать себя художником и заявить, что его «произведения» обладают высочайшей художественной ценностью.

Искусство изжило себя и многие критики сходятся во мнении, что после «Черного квадрата» ничего выдающегося уже создано не было. Большинство художников ХХ века утратили вдохновение, многие находились в тюрьмах, ссылках или эмиграции.

«Черный квадрат» — это шарлатанство

Шарлатаны успешно дурят публику, заставляя поверить в то, чего на самом деле нет. Тех, кто им не верит, они объявляют глупыми, отсталыми и ничего не понимающими тупицами, которым недоступно высокое и прекрасное. Это называется «эффект голого короля». Всем стыдно сказать, что это фигня, потому что засмеют.

А максимально примитивному рисунку — квадрату — можно приписывать какой угодно глубокий смысл, простор для человеческой фантазии просто безграничен. Не понимая, в чем великий смысл «Черного квадрата», многим людям нужно его себе придумать, чтобы было чем восхищаться при рассматривании картины…

Картина, написанная Малевичем в 1915 году, остается, пожалуй, самой обсуждаемой картиной в русской живописи. Для кого-то «Черный квадрат» — это прямоугольная трапеция, а для кого-то — это глубокое философское послание, которое зашифровал великий художник. Точно так же, глядя на кусочек неба в квадрате форточки, каждый думает о своем…

Источник

Как Вы видете картину Малевича «Черный квадрат»?

Я считаю это гениально! Никто до него не нарисовал что-то подобное, да и после. И чтобы это было признанно всем миром!

Просто черный квадрат.

К сожалению не видела картину в живую, однако если будет возможность с радостью взгляну.

Крутая картина. Черный квадрат-эта бездна в которую по немногу катиться наш мир и каждый из нас. А белое полотно вокруг квадрата- это рай, то к чему мы все стремимся. Сейчас наш мир по середине в этом и состоит загадка Малевича- куда попадет наш мир в рай или ад решать нам.

Вижу как шаг вперед, в будущее. Оно всегда неведомо и шаг сделать страшно. Кажется впереди темнота и неясность, но это только кажется. Это как занавес за которым ты стоишь и не знаешь что по ту сторону этого тёмного полога, но. как только распахнёшь его, как только сделаешь шаг, останавливаться уже нельзя, надо идти вперед, в свет. За темнотой всегда идет свет.

Чёрный квадрат, это как 00:00 на циферблате. Одна секунда, отделяющая прошлое от будущего. Это как пауза вечности за которой новый день, новые возможности, новый мир.

такое сочетание красок полностью поглощает свет, поэтому изображение кажется чёрным!

Источник: http://www.adme.ru/tvorchestvo-hudozhniki/10-smyslov-chernogo-kvadrata-508405/ © AdMe.ru

Видимо в искусстве я ничего не понимаю, потому не понимаю восторга по поводу этой картины. Вспоминается сразу фильм » Приключения принца Флоризеля», в котором на картине из треугольников и квадратиков все сразу узнали преступника.

Ничего, окромя черного квадрата, я в этом «произведении искусства» не вижу.

Первое впечатление от картины Малевича «Черный квадрат» наверно было как у все – непонимание. Картина казалась заурядной – ну что такого в черном квадрате на белом фоне. Однако рассматривая ее чуть дольше, на ум начинают проситься ассоциации с туннелем, входом в ад или тонкой границей между адом и раем, а также почему-то с черной дырой. В целом вроде бы ничем не примечательная работа, но после ее лицезрения так и тянет пофилософствовать. Думаю, что Малевич и рисовал ее вкладывая именно этот смысл.

Квадратов у Малевича было несколько, и один из них мне довелось увидеть на выставке в Брюсселе. История того квадрата была такова: Малевич задумал написать его поверх другой своей работы (то ли начатой, то ли эскиза), поэтому сначала замазал всё белым, а сверху уже пошёл чёрным. За десятилетия, прошедшие с тех времён, в красках произошли химические изменения, благодаря которым и сам квадрат, и оставшийся вокруг него белый фон пошёл пятнами. Автор не задумывал так, просто с картинами такое происходит, особенно когда дело касается свинцовых белил.

Так что Малевич изобразил именно квадрат и именно чёрный. По-моему, в этом он выразил страх человека перед неизвестным. Однако не хотелось бы сводить его творчество исключительно к одному квадрату. Художник написал много разных работ и, наверное, уничтожил бы все свои квадраты, если бы знал, что в далёком будущем о нём будут вспоминать в основном из-за квадрата.

Как? Глазами. Грубо говоря свет отражается от картины, попадает в глаз и сквозь хрусталик на сетчатку. Там он раздражает зрительный нерв. Сигнал попадает в головной мозг в зрительные анализаторы. Там обрабатывается. И преобразуется в нечто, что образно похоже на картину «чёрный квадрат».

Говоят, что картину «Черный квадрат» Малевич написал, пребывая в депрессии. У него есть нормальные, в общепринятом смысле, картины. А это вроде как прикол, насмешка. Как новое платье короля, которого на самом деле нет.

Я похоже в искусстве совсем профан, но мне не понятна эта картина, я люблю картины с природой, с портретами, с животными, но черный квадрат меня никак не заинтересовал. Может кто-нибудь осудит меня, но не вижу я там ничего кроме черного квадрата.

Источник

Со многих знаменитых картин делают копии. А с черного квадрата Малевича.

тоже делали? И если да насколько она похожа на оригинал?

Да Вы что? Что такое «Чёрный квадрат» по сравнению с: Рафаэлем, Леонардо да Винчи и Рембрандтом?

Там- «каляки-маляки», а тут- действительно, грандиозное полотно. Как, вообще, его можно подделать? Это- не реально.

Многие пробовали и ничего не получалось. Гениально сделано. С другим его полотном, такая же ерунда.

Малевич попал в точку с местом и временем. Один блондин и оперный певец на всю Россию, Басков, тому пример.

Копию сделать не сложно, но кому она будет нужна? Ведь чёрный квадрат никого не заинтересует, настроения не создаст и на размышления уже не наведёт. Слишком простая композиция и достаточно будет того, что осталось в памяти. Весь эфект этого квадрата в том, что он когда то всё же был написан.

Здравствуйте!Мне кажется, что с «Черного квадрата не пытались делать копии.Кому нужен «Черный квадрат» на стене?Никому, так как сам «Черный квадрат» не несет в себе какую-либо художественную ценность.Он известен только своей квадратностью и тем что под квадратом есть другая картина.То есть, это в общем-то скучная никому не нужная картина и в связи с этим копия такой картины не нужна никому кроме «ценителей исскуства» с толстым кошельком.

Всё зависит от художественных умений рисующего. Чем выше мастерство, тем лучший результат будет получен, но и тем выше вероятность, что фото не понадобится в качестве материала.

Для неумеющих рисовать годится такой метод: фото проецируется на лист или холст с помощью проектора или эпидиаскопа, или слайдоскопа. И аккуратно обводится. Потом проецируется на стену и с этой стены внимательно копируются все света и тени.

Можно поступить иначе: в фотошопе есть ряд фильтров, делающих изображение монохромным, затем подвергающие его «штриховке», разбивке на диагональные штрихи, что может имитировать рисунок. Поместив друг над другом несколько слоёв-копий, поэкспериментировав с несколькими текстурными фильтрами, можно добиться разных по контрасту и направлению штриховок на фоне, на главных деталях, скажем, на лице, и на второстепенных. На переднем плане и на заднем.

Так вы легко обманете людей, незнакомых с фотошопом:)

По легенде, картина Плачущий мальчик даже в виде репродукции навлекала на дома, в которых висела, пожары. При чем, сгорало все, кроме этой самой картины.

После серии пожаров в Англии всех владельцев этих репродукций призывали сжечь их, что спровоцировало массовое сожжение картин. Только таким образом англичане избавились от проклятия этой картины. Там до сих пор официально запрещено иметь в доме «Плачущего мальчика».

Явление до сих пор не разгадано, а

оригинал картины «Плачущий мальчик» не найден

История создания картины «Плачущий мальчик» такова. Художник Джованни Браголина для натурщика взял своего маленького сына, а так как малыш не умел плакать на заказ, отец доводил его до слез намеренно, зажигая спички перед его лицом. Так у мальчика развилась боязнь открытого огня. Художник знал об этом, но искусство ему было дороже, чем здоровье собственного ребенка.

Художник рисовал картину, доводя ребенка до истерик, пока малыш не выдержал, крикнув, обливаясь горькими слезами: «Гори ты сам!».

Источник

Чёрный квадрат Малевича: история шедевра и смысл

Гид по статье:

Рекомендуем к прочтению:

Корни знаменитого «Черного квадрата» восходят к 1913 году — периоду работы Малевича над декорациями футуристической оперы «Победа над Солнцем» русского музыканта и теоретика искусства Михаила Матюшина. Картина, а точнее ее первая версия, была создана в 1915 году. Малевич нарисовал ее для последней футуристической выставки «0, 10», которая проходила в том году в Санкт-Петербурге. Впервые, мастер показал 34 полотна, в том числе «Черный крест».

Этот новаторский перформанс стал не только одним из величайших достижений русского авангарда xx века, но и причиной того, что Малевич интенсивно работал над своей оригинальной и совершенно революционной концепцией искусства, которая через несколько лет стала известна как супрематизм.

Выставка в Петербурге

Остановимся также на загадочном названии выставки. Как его понимать? Ноль, вероятно, относится к отправной точке, началу нового искусства. Десять — это количество художников, участвующих в петербургской выставке.

Но вернемся к первой версии Чёрного квадрата, показанной в 1915 году в Санкт-Петербурге. Здесь следует отметить, что к выставке прилагалась брошюра «От кубизма и футуризма к супрематизму», в которой содержалась лекция о теоретической мысли Малевича, его художественной и социальной утопии.

Казимир Малевич и супрематизм

Выходец из польской семьи с белорусскими корнями, проживавшей в России, он был полностью предан социалистической системе Советского Союза, в которую твердо верил. В 1920-х годах Малевич участвовал в пропаганде коммунизма и марксистской философии, в результате чего мастер возглавил Государственный институт художественной культуры. Однако любимая Россия жестоко предала его. В 1930 году Малевич был арестован почти на три месяца по обвинению в шпионаже в пользу Германии. Хотя благодаря защите влиятельных друзей он был оправдан, прежнее положение в СССР он не восстановил до конца жизни.

Малевич увлекался французским импрессионизмом, русским народным и религиозным искусством, а также мировым авангардом (особенно фовизмом и кубизмом), вплоть до абстрактного искусства, крайнюю версию которого он предлагал в своей работе — Манифест Супрематистов.

Супрематизм — это направление, которое порвало со всей фигуративностью в искусстве. Он провозглашает конец любого повествования об искусстве, одновременно освобождая его от его древней обязанности рассказывать о мире и людях. Он отвергает творчество, которое служит религии, государству или обществу, в пользу совершенно бесполезного творчества, которое должно пробудить в человеке мир духовных переживаний, а не рациональных интерпретаций. Он предполагает максимальное упрощение форм и, таким образом, верховенство (превосходство) основных форм и цветов, которые больше не предназначены для представления более крупных и сложных элементов, а представляют собой ценность сами по себе.

Казимир Северинович объявил о конце живописи. Живописец был очарован «философией нуля», когда ноль — это числовой символ, обозначающий точку, которая является одновременно концом и началом. Вот чем был для него супрематизм — нулевая точка в истории искусства, его гибель и одновременно новое рождение в чистом виде, которое веками было покрыто различными изображениями и наконец стало невидимым.

Смысл картины

Чёрный супрематический квадрат на белом фоне был первым и величайшим достижением супрематизма. Хотя за ним последовали красный и белый квадраты, но ни один из них не оказал такого сильного воздействия на публику. На выставке, произведение спровоцировало волну негодования.

Некоторые из критиков, понимавшие идею и намерения автора, чувствовали себя свидетелями великой революции в искусстве. Остальное большинство восприняло картину как провокацию и кощунство — в том числе из-за неслучайного расположения работы в пространстве выставки. Сам автор повесил их по диагонали в углу двух стен высоко над другими работами (преимущественно чёрными многоугольниками). Это место известно в православных домах как красный угол), то есть место, где помещается икона, так что это первый объект, на который нужно смотреть при входе в квартиру. Таким образом Малевич обнародовал и возвел черный квадрат в ранг священного и сделал его объектом поклонения.

Следует подчеркнуть, что изображение не было идеальным квадратом — одна из сторон была немного короче — на один миллиметр. Изначальное название шедевра «Четырёхугольник».

В последующие годы, мастер создал множество копий работы в различных форматах и ​​макетах и ​​даже в трехмерном варианте. Первая реплика была сделана примерно в 1923 году, вторая была написана для выставки в Третьяковской галерее в 1929 году. И, наконец, в 1932 году была создана четвертая версия. Он сказал, что «Черный квадрат» — это обнаженная икона, лишенная контекста, влияющая на зрителя посредством эмоционального, а не эстетического впечатления. Квадрат — основная фигура супрематизма. Вот откуда берутся следующие: крест и круг.

Чёрный квадрат — это работа, которая не впечатляет ни замысловатыми деталями, живописными пейзажами, ни движущейся композицией, в нем нет ничего, что могло бы радовать глаз и привлекать зрителя. Однако, если вы присмотритесь, вы заметите, что квадрат не идеально ровный, текстура черного поля намного более гладкая, чем белый фон, покрытый более толстым слоем краски с видимыми мазками кисти. Это немного, но этого должно быть достаточно, потому что вместо того, чтобы очаровывать Black Square своей техникой и эстетикой интриги с тщательно продуманной философской концепцией. Это кристаллизация стремления Малевича к полному обновлению языка искусства. Картина 1929 года, находящаяся в Третьяковской галерее в Москве, является точной копией оригинала, сделанной самим художником.

После технологических исследований стало известно, что под квадратом есть еще два цветных изображения. Одно относится к кубофутуристическому периоду творчества художника, а поверх него размещается другое — которое нельзя отнести к супрематизму, поэтому считается, что оно относиться к протосупрематическому периоду. Также, исследователи сумели прочитать надпись, которая когда-то была нанесена автором. Она была сделана черным карандашом на белом фоне. Автор написал фразу: «Битва негров ночью». Как предполагают знатоки творчества Малевича, это, скорее всего, отсылка к деятельности французского художника Альфонса Алле. В 1882 году Алле нарисовал черный прямоугольник, заключенный в богатую рамку в стиле барокко, которую назвал «Битва негров в пещере поздней ночи».

Из-за плохого технического состояния картина находится под охраной консервации и не может покинуть здание, поэтому не так много возможностей любоваться ею вживую.

Квадрат Казимира Малевича называют «Джокондой ХХ века». Оно не только имеет высокий музейный статус, но и большое значение в поп-культуре и дизайне. Его супрематический манифест непростым для восприятия стилем. Он содержит множество ссылок на философские учения Ницше, Шопенгауэра и Бергсона, но также и на психоаналитические взгляды, теории Эйнштейна и Оствальда. Малевич придал своей теории почти мистический характер, окутал ее загадками и секретами.

Полностью поглощенный идеями супрематизма, живописец сжег все свои работы, написанные до 1909 года, которые, по его мнению, не соответствовали стандартам нового искусства. Поздние работы, вместо своего имени, он пометил его маленьким черным квадратом. Этот мотив часто присутствовал даже на весьма своеобразных похоронах художника в 1935 году. Скорбящие несли флаги с черным квадратом, катафалк, плащаницу и крышку геометрического гроба украшал чёрный квадрат, а первая надгробная плита имела форму куба с изображением черного квадрата на белом фоне. Таким образом, даже последнее прощание Казимира Малевича стало проявлением супрематизма — выражением свободы и отходом от окаменелой традиции.

Источник